Linha de Pesquisa: Arte, Sujeito, Cidade
Lattes: http://lattes.cnpq.br/5759037379278871
E-mail: torresnrodrigo@gmail.com
Projeto de Pesquisa
VER, VIVER, PARTILHAR: IMAGENS, EXPERIÊNCIAS E ARTES NOS, DOS E COM OS COTIDIANOS
Este projeto de pesquisa investiga as imagens nos, dos e com os cotidianos, tomando a experiência como eixo para compreender como ver, viver e partilhar constituem modos de olhar, formas de sensibilidade e regimes de visibilidade em diferentes ambientes sociais, como a escola, o museu, a rua, o ateliê e as redes sociais. Parte-se da compreensão de que as imagens não são apenas representações, mas forças culturais e pedagógicas que atravessam o vivido, organizam pertencimentos e disputam sentidos no cotidiano (Mirzoeff, Hernández, Tourinho e Martins, Certeau). O problema central é formulado assim: como os indivíduos, em seus cotidianos, experienciam imagens que circulam por diferentes ambientes sociais, e de que modos esses atravessamentos produzem experiências estéticas e passagens para o campo da arte, em diálogo com processos educativos e de formação do olhar? Mais do que fixar uma definição universal de arte, o projeto busca compreender as condições de acontecimento: quando, como e por que determinadas imagens — ordinárias ou institucionalizadas — passam a operar como experiência estética, aprendizagem e produção de sentido (Didi-Huberman, Larrosa Bondía). O objetivo geral é compreender como imagens nos, dos e com os cotidianos, em diferentes ambientes, constituem experiências vividas que formam o olhar, produzem regimes de visibilidade e, em determinadas condições, se densificam como experiência estética e passam a operar como arte. Entre os objetivos específicos estão: problematizar a centralidade contemporânea das imagens; cartografar práticas cotidianas com imagens entendidas como táticas e microinvenções; examinar como regimes de visibilidade e critérios de reconhecimento organizam circuitos de validação e exclusão; acompanhar como situações ordinárias se tornam acontecimentos estéticos; e derivar implicações para a educação do olhar e a formação artística. Metodologicamente, a investigação se orienta por cartografia e perspectivas pós-qualitativas, articuladas às pesquisas com os cotidianos. Recusa-se um método fixo, aplicado em etapas, em favor de uma postura investigativa de acompanhamento de processos, registros e narrativas do vivido, em que escrita e montagem funcionam como produção de pensamento com o campo (Rolnik, Kastrup, Passos e Escóssia, Richardson e St. Pierre, Lather, Alves, Ferraço). Um operador central é a selfie etnografia, conceito proposto pelo autor em sua tese de doutorado (Do Nascimento, 2022), que toma as autoimagens e os gestos de autorregistro não como meros objetos, mas como condição de pesquisa, deslocando a figura etnográfica tradicional do observador distante para o pesquisador como praticante e coautor das cenas que acompanha. O campo não será delimitado por uma única instituição, mas produzido a partir da circulação e dos encontros entre ambientes. Os procedimentos incluem diários de imagens e narrativas de experiência, conversas narrativas centradas na própria imagem e percursos situados em deslocamentos urbanos, espaços de arte e cultura, experiências escolares e navegações orientadas em redes. Os resultados esperados são leituras interpretativas e cartográficas das práticas imagéticas cotidianas e de suas tensões entre visualidades institucionalizadas e visualidades do cotidiano — entre ampliação e captura, criação e consumo. O projeto pretende contribuir para os debates sobre cultura visual, educação do olhar e formação artística em contextos contemporâneos de circulação intensificada de imagens.